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Du 3 au 12 juillet 2026, Milano Marittima accueille la deuxième édition du Mare d’Arte Festival, intitulée « Prospettive ». Promu par la Municipalité de Cervia, le festival transforme la ville en un musée diffus à ciel ouvert, en investissant les espaces publics avec des rendez-vous gratuits consacrés aux arts visuels, à la musique, à la littérature, à la philosophie et aux spectacles vivants.
Au cœur du projet se trouve le lien entre Milan et Milano Marittima, unies par la figure de Giuseppe Palanti. Artiste, costumier pour le Teatro alla Scala, professeur et vice-président de l’Académie de Brera, Palanti fut également concepteur et urbaniste : il imagina et conçut la cité-jardin de Milano Marittima, en définissant son identité paysagère et architecturale.
En 2026, année du quatre-vingtième anniversaire de sa disparition et de la naissance de la Fondazione Palanti Romussi ETS, Mare d’Arte Festival renforce ce dialogue entre les deux villes à travers un programme qui place au centre la capacité de l’art à créer des connexions entre territoires, communautés et visions différentes.
« Prospettive », le thème de l’édition 2026
Le thème choisi pour l’édition 2026 est « Prospettive » : une invitation à observer Milano Marittima depuis différents points de vue. D’un côté, d’en haut et de loin, comme un paysage composé de géométries naturelles et architecturales ; de l’autre, de près, comme un écosystème humain, culturel et professionnel en constante transformation.
C’est dans ce contexte que s’inscrit « Vista Mare », le projet de Jacopo Di Cera, parmi les nouveautés les plus significatives de cette deuxième édition.
Jacopo Di Cera et « Vista Mare »
Le festival s’ouvre symboliquement dès le 26 juin avec une avant-première milanaise accueillie par Social Lab Scalo Porta Genova. Le protagoniste de cette avant-première est Jacopo Di Cera, artiste reconnu à l’international qui, à travers la photographie, les installations et les technologies immersives, aborde des questions environnementales, sociales et humaines avec un langage à fort impact émotionnel.
Avec « Vista Mare », Di Cera entre dans le programme de Mare d’Arte Festival 2026 avec une installation qui sera ensuite transférée à Milano Marittima, où elle restera visible de juillet jusqu’à la fin du mois d’août. Le projet devient ainsi l’une des œuvres centrales de l’édition 2026 et un pont idéal entre Milan et Milano Marittima.
Le titre « Vista Mare » dialogue avec le thème de l’édition, « Prospettive », qui invite à observer le territoire depuis différents points de vue. L’exposition contribue ainsi au récit de Milano Marittima comme lieu où l’art, la nature et l’architecture s’entrelacent.
Le commissariat de Nicolas Ballario
« Vista Mare » est placée sous le commissariat de Nicolas Ballario, critique d’art, médiateur culturel et lauréat du Premio Bassani. Formé aux côtés d’Oliviero Toscani, Ballario rejoint le projet comme l’une des présences les plus significatives de l’édition 2026, contribuant à renforcer le positionnement culturel du festival sous la direction artistique de Gianluca Orazi.
Selon Ballario, Mare d’Arte Festival représente « un exemple vertueux de la manière dont la culture peut générer de la valeur, de l’identité et de nouvelles opportunités pour un territoire ». Dans ce contexte, l’art contemporain devient un outil de relation entre les personnes, les lieux et les différentes générations.
Un dialogue avec l’héritage du festival
Mare d’Arte Festival 2026 poursuit le parcours lancé lors de la première édition, qui a vu la réalisation d’œuvres telles que « Non basta il canto delle sirene » de Valerio Berruti, aujourd’hui installée de façon permanente sur le quai nord du Porto Canale de Cervia, du côté de Milano Marittima.
Le festival se conclura par une rencontre publique juste à côté de l’œuvre de Berruti. Ce sera l’occasion de faire dialoguer l’héritage culturel de 2025 avec les nouvelles visions de 2026, à travers un échange entre Valerio Berruti et Jacopo Di Cera.
Le projet confirme ainsi la volonté de Mare d’Arte Festival de ne pas se limiter à la dimension temporelle de l’événement, mais de produire des œuvres, des contenus et des matériaux destinés à entrer dans le patrimoine public, transformant Milano Marittima en un musée diffus.
