Art Movies Part 3: Drame, Crime, et Romance

Découvrez ces films qui mettent en lumière des artistes tels que Pablo Picasso et Vincent van Gogh.

Ces films ne se concentrent pas seulement sur l'art mais remettent en question les normes sociales et vont au cœur de l'histoire qui se cache derrière un artiste et son sujet. Chacun d'eux montre l'incroyable influence de l'art sur notre société depuis des siècles.

5 films d'art remplis de drame, de crime et de romance

Que vous soyez en pleine Seconde Guerre mondiale ou dans l'atmosphère pensive de la Hollande de 1665, ces films présentent magnifiquement divers artistes et des œuvres d'art renommées. Essayez l'un de ces films d'art pour votre prochaine soirée cinéma !

La Passion Van Gogh

La Passion Van Gogh

La Passion Van Gogh est particulièrement unique car c'est le premier film à être entièrement peint sur toile. 125 artistes se sont réunis pour retravailler plus de mille tableaux de Van Gogh pour le film, soit un total de plus de 65 000 images. Les artistes ont reproduit le style post-impressionniste de Van Gogh en donnant des coups de pinceau rugueux aux tableaux, créant ainsi un film qui donne l'impression d'être dans l'univers d'un tableau de Van Gogh.

Le film suit la vie du peintre et plus particulièrement les événements entourant sa mort. L'équipe polono-anglaise dirigée par Dorota Kobiela et Hugh Welchman a su capturer le génie de Van Gogh. Leurs visuels sont hypnotiques tout au long du film. Bien que les talents de Van Gogh n'aient pas été reconnus de son vivant, ce film renforce la raison pour laquelle il est souvent considéré comme le père de l'art moderne.

"La vérité est que nous ne pouvons parler autrement que par nos peintures" - Vincent Van Gogh

Alberto Giacometti, The Final Portrait

Alberto Giacometti, The Final Portrait

Ce film, réalisé par Stanley Tucci, met en lumière le chaos du processus artistique. Nous voyons le processus artistique du sculpteur suisse Alberto Giacometti à travers les yeux de son vieil ami James Lord, un critique américain.

L'action se déroule à Paris en 1964 et, bien que Lord accepte de poser pour le dernier portrait de Giacometti, pensant qu'il ne s'agira que de quelques jours dans le studio, l'aventure se transforme en une aventure exaltante. Tout au long de la création du portrait, nous sommes témoins d'émotions allant de l'amour à la frustration, en passant par la perplexité. Lord réfléchit au génie pur de Giacometti dans ce film d'art. Le film nous amène à nous demander si les grands artistes sont une bénédiction ou une malédiction.

Girl With a Pearl Earring

Girl With a Pearl Earring

Scarlett Johansson incarne Griet, le sujet du chef-d'œuvre de Johannes Vermeer, Girl With a Pearl Earring. Le film reproduit la nature contemplative et feutrée du tableau. Pourtant, Girl With a Pearl Earring n'est pas seulement un film sur l'art, il aborde les thèmes du sexe, du pouvoir, de l'argent et de l'amour.

Le film reprend sept des tableaux de Vermeer et le directeur de la photographie, Eduardo Serra, a utilisé des éclairages et des couleurs spécifiques pour imiter les tableaux de Vermeer. C'est un film calme qui traite des non-dits et pose au public des questions sur le tableau. À quoi pensait Griet ? Que pensait Vermeer d'elle ? Qui était-elle ?

Le Sourire de Mona Lisa

Le Sourire de Mona Lisa

Katherine Ann Watson, jouée par Julia Roberts, est une nouvelle professeure d'histoire de l'art au Wellesley College, établissement réservé aux femmes, situé dans les années 1950. Elle pousse ses étudiantes à ne pas seulement attendre leur heure pour se marier, mais aussi à poursuivre leurs rêves. Watson leur montre les merveilles de l'art de la Renaissance à l'art moderne.

Le film remet en question les rôles que les femmes sont censées jouer dans la société à cette époque et la valeur de l'éducation des femmes. Julia Roberts incarne magnifiquement une jeune professeure passionnée non seulement par l'art mais aussi par ses étudiants. Elle fonctionne comme un professeur et ouvre le monde du féminisme à ses étudiants.

Monuments Men

Monuments Men

Ce film est basé sur l'histoire dramatique et héroïque d'un groupe de marginaux qui ont sauvé des œuvres d'art inestimables avant que les nazis ne les détruisent ou ne les volent pendant la Seconde Guerre mondiale. Ce groupe allié a trouvé et rendu plus de cinq millions d'œuvres d'art à leurs propriétaires légitimes. Ils ont trouvé un moyen de sauver la Cène de De Vinci et ont évacué des œuvres du Louvre, comme la Joconde, qu'ils ont mise en sécurité à six reprises.

Nous les suivons au cours de leurs tâches perfides pour sauver ces chefs-d'œuvre et échapper aux nazis. Nous voyons des œuvres d'artistes tels que Rembrandt, Vermeer et Manet. Des stars telles que George Clooney, Matt Damon et Cate Blanchett donnent vie à cette histoire réconfortante.

"Qui s'assurera que la statue de David est toujours debout ou que la Mona Lisa est toujours souriante ? Qui la protégera ?" - Frank Stokes